一、设计书籍威廉姆斯《写给大家看的设计书》作者 : [美] Robin Williams虽然它很薄，但是非常经典的入门书。如果你从来没有尝试过做设计，这可以成为你需要读的第一本设计书。但千万不要以为读完它你就够了。唐纳德﹒A﹒诺曼《设计心理学》会改变你看待世界的的一本书，改变你的设计评价标准。虽然很薄，很老。但里面讲述的原则却长久不衰。设计是双向的。设计是为了要解决问题的。形式追随内容。佐藤大《从内向外看世界》德国人在1919年开始号召“功能至上”，号召“设计是要解决问题的”。而佐藤大所提出的设计师需要做的事，不是将商品放在货架上，而是将已经存在却没有被人们注意到的东西呈现出来。原研哉·系列《设计中的设计》当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，原研哉设计作品显现出来不落陈规的清新，在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不断被发现和拓展。原研哉·系列《为什么设计》“我们应该和那一有着同样危机感的人携手并肩，逆流而上，去找寻那些曾经被自己置之理的思想观念。在那思想想完全埋没之前，用双手把它们挖掘出来，让自己敏感起来，去体会封存于其中的哲学。而且要重新构建有框架的日常生活，并让它代代相传下去。 ”—阿部雅世原研哉·系列《理想家：2025》探讨未来居住变化的趋势与可能，一同窥见改变。我们关注城乡变迁、关注空气质量、关注蚁居、关注人与人之间的天然联系、关注对自然的保护、关注科技与智能模式、关注原初生活形态、关注超老龄社会背景下的人居状态……关注“家”的意义。原研哉·系列《白》这个“白”不是讲颜色的。《白》是在尝试探究一个叫做“白”的实体，以找到人自身文化所假定的感觉的那些资源。换句话讲，《白》是在尝试通过白的概念找到一种营造简单和微妙的日本美学的源头。相对于设计本身，《白》更多地是在解析“环境”和“条件”。它引导人们思考怎样才能创造出能不断获得新力量的形象，并留下长久印象的无比清晰的东西。住宅设计解剖·系列《住宅品质提升法则》《隔断收纳整理术》《舒适空间规划魔法》《家具与材料设计法则》《靓屋设计必胜法》隈研吾《负建筑》我们的让我们把建筑物从周围环境中分割出来，我们忘记了建筑的本意是让我们容身，让我们居住地更舒服，而一味地将建筑当成“物”，在其身上画满了各种符号，直至将我们自身淹没。安藤忠雄《在建筑中发现梦想》我从年轻的时候开始，就为了巡访建筑与城市，走遍世界各地。旅行途中，我每每讶异于不同地区人们生活的多样面貌，并且深深为这些通过建筑描绘出的人们的梦想所感动。或许就是因为看到这些梦想，我才会选择走上建筑师这条路。富永让《勒·柯布西耶的住宅空间构成》书中12个住宅形象各异，以不变应万变的从容，变的是外观设计，不变的是原型，即多米诺和MONOL原型。接着分别对每所住宅进行详细剖析，从建筑用地、周边环境到创作灵感、设计思路、内部结构、空间特征，可以体会至各个空间的有机结合。尾声之际，又对勒·柯布西耶与现代建筑的关系做了分析。二、设计软件：1.3DMAX: 3D基础学习，界面学习，几何体建模，二维图形建模，修改器建模，布尔运算建模，放样建模，建筑工程构件建模，样条曲线的编辑与使用，多边形建模。环境照明与摄像机的使用。材质贴图的使用方法，各种常用材质的制作方法，室内效果图制作，家具模型制作，灯光，材质的综合应用等。2.AutoCAD: 从CAD的软件界面，基础命令开始，工作环境的介绍与设定，基本图形的绘制，辅助绘图工具的使用，图形的编辑，页面布局与打印控制，辅以建筑施工与工程设计制图的规格化系统工程入门、层、颜色和线的运用、基本二维对象绘制、复杂二维对象绘制、区域创建的处理、特定对象数据查看及修改、创建等距离对象、对象阵列和镜像对象、文本注释与尺寸标注！常用CAD平面、立面、地面、吊顶的绘制。3.Vray：测试参数的设置，各种常有材质的制作方法，最终渲染参数设计，灯光的布局与使用方法，常用布光方法，VRay太阳光使用方法效果图常用材质和灯光的处理技巧。4.Photoshop：功能介绍，矢量图，位图的差别，像素、分辨率、图像模式设置，选取的意义、分类，物体透视立体效果，招牌贴图等。修复修补图像技术、水印效果、文本的编辑、排版、折页设计。图形的绘制及路径的使用，图层操作及图像合成。3D效果图后期图像高级技巧。
很高兴回答这个问题，作为一名设计爱好者，曾从事过多年的设计工作，我谈一谈对设计的认知和理解！ 设计是什么？ 我所理解的设计：就是通过有计划，有规划的设想，以视觉形式传达出来的活动过程。通俗点：设计就是一种“有目的”的创作行为！（这样解释够通俗吧）。由于中西方的文化、生活等差异，对于设计的解释也不近相同，就拿美国工业设计大师维克多•帕帕奈克（Victor Papanek）来说，他就把设计定义为：设计是为构建有意义的秩序而付出的有意识的直觉上的努力（呵呵，是不是理解起来费点劲，我也有同感，老外就会拽文）！ 其实设计这个词，我个人觉得没有一个标准化的定义，大家没必要纠结那个答案最标准，最权威，最重要是你自己怎么去理解！ 再来谈谈设计的本质： 我个人比较认同日本工业设计大师柳宗理（日本著名工业设计大师）对设计本质的解读：设计的本质是创造！“创造”，简简单单得两个字！它的内容量却涵盖了一切设计的本质范畴；它可以是艺术层面、技术层面、功能层面、审美层面等等，包罗万象！最后我想说：设计是一个永恒的话题，从诞生到发展，我们无时无刻都在创造新事物、新领域、新思维、新方法，而设计的过程一定是在创造中不断发展和创新。希望我的回答，对你有所帮助。如果有点个赞！鼓励一下，谢谢！
所谓设计，就是把现有的，所有的有用资源整合起来，通过功能性或艺术性的展现出来，以实现内容再造、形象再造、直至功能再造，达到价值再造的过程。而实现上述过程的人，称为设计师。大桥设计，整合钢铁和水泥，加形象再造，实现交通;艺术品，整合颜料和画布/石膏等，加造型，实现艺术表现，服装设计，整合新布料和色彩，加款型，实现美穿衣功能。等等
女性朋友不要想歪了，所谓的男人“洞穴期”是一个形象的比喻，指男人需要找地方做个安静的美男子，以让身心疲惫的自己从中缓解，平复，给自己一个舒缓的机会。就像是野兽找个“洞穴”藏进去，以断绝和外界的接触，来保证自身安全一样。男人之所以想要躲进“洞穴”，无非是被当下的生活压力逼的。比如说在职场中，工资低但是经常加班，方向迷茫，看不到晋升希望；生活中要背负各种债务，还要处理复杂的社交，以及支撑自己的家庭等。换言之，就是职业困惑、房贷、感情、社交等因素困扰着他们。那么作为女人该怎么做？1.躲进洞穴的野兽不要招惹对于男人的洞穴期，女性朋友应当给予理解，而非雪上加霜的进行责备，导致感情破裂，矛盾升级。站在他们的角度去换位思考，想想他们所面临的压力，并给予适当的谅解。2.适当的开导与自由不要把躲在洞穴的野兽逼得太紧，要学会给他们呼吸的自由，给予空间，让他们觉得安全。相信在洞穴期的男人，最需要的就是自由和安全感，这样才能更快从中平复，将伤口治愈好，调节好状态重新进入生活中。
回答问题前，我们首先来说说设计是什么？设计的目的又是什么？所谓设计：不是单单掌握软件技能，而是用独特的视角去捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，用好的设计，来重新构建人与物之间的关系。设计目的：是设计者和使用者之间的沟通，把你想要表达的一切传达给他人。◆那什么样的设计才是一个好设计呢？德国著名工业设计领域权威，百灵首席设计师DieterRams（迪特·拉姆斯）曾经总结了关于好设计的十个标准，这个标准可以说几乎涵盖了设计领域的方方面面的标准。第一，创意 如果没有好的构思，好的创意，只是简单重复的抄袭就不是好的设计。第二，好用 好设计首要侧重点应该功能，而不是好看，华而不实的设计，不是好的设计。 第三,好看。 功能行是第一位的，形式第二，好看、好用。 第四，易懂 如果设计应该让人们简单易易懂，让人搞不懂的设计不是好设计！。第五，隐晦好的设计，总是以人为主，而不是产品为主。要分清主次关系，没有突出感的设计，不是好的设计。第六，诚实好设计本身有其自身价值，非要把一个价值500元的自行车，做成像一个10000元豪车的样子，是不对的，因为这样的设计不诚实，不诚实的设计会造成很多问题。第七，坚固耐用好设计应秉承坚固耐用的原则，如果两三天就坏掉的，那一定不是什么好设计。第八，细致好设计会更多的注重细节，有些产品设计往往忽略了细节，那我们说它不是一个好设计！第九，环保好的设计会考虑到环保方面，就像有的包装纸箱可以二次利用或回收一样，因此做设计的时候就要考虑到保护环境的问题。第十，极简好的设计是越少越好。很多设计师在设计时习惯做加法，因为做加法显眼，你稍微加一点觉得有设计了，再加一点又有设计了，最后设计得让人眼花缭乱，好的设计要做到非常的极简，这就是我们要提倡的设计。当然随着当今社会飞速发展，设计领域日新月异，好的设计不仅仅局限于上述十条标准。再唠叨两句：除此之外，好设计、好的作品最终取决于设计师！一个好设计师要坚持不懈的提升自我修养，积极的人生态度，丰富的社会视角，对设计行业的浓厚兴趣及前瞻性，这些都是至关重要的！好设计作品应遵循，一切以人为本的准则，这才是对好设计的最佳诠释。希望我的回答，能帮到您！
